这部作品是2010年在英国录制的一场纪念演出,由尼克·莫里斯执导,以英语呈现。它本身并非一部新编故事,而是围绕音乐剧《悲惨世界》诞生二十五周年而举办的演唱会版本。要理解这场纪念演出的分量,得先回到音乐剧的源头:这部音乐剧由法国作曲家克劳德-米歇尔·勋伯格与阿兰·鲍伯利共同创作,改编自维克多·雨果的同名小说。故事以法国大革命为背景,核心人物是冉阿让,他多年前遭判重刑,假释后打算重新做人、改变社会,却接连遇上种种困难。这条主线把个人救赎与时代动荡紧紧缠在一起,也让整部作品始终带着沉重的底色。1980年,该剧在法国巴黎的Palais des Sports首次公演,原本只预计上演八周,结果因反响热烈而延长加演,最终共演出十六周,直到之后的场地时程已被预订才不得不下档。从巴黎的初次登台到伦敦西区及百老汇的持续上演,这部音乐剧逐渐成为全球范围内被反复搬演的作品,而2010年的这场纪念演唱会,正是对它走过四分之一世纪的一次集中回望。参与这场演出的阿尔菲·博、诺姆·刘易斯与马特·卢卡斯,分别承担了不同的舞台职能,他们的加入让这场演唱会既有原作的厚重,也带有纪念场合特有的仪式感。对于熟悉故事的人来说,看点在于那些经典段落如何在音乐会形式中被重新组织;对于不熟悉的人,它则提供了一条相对直接的入口,去感受冉阿让的挣扎与那个时代的混乱。整场演出在保留原作戏剧张力的同时,更强调音乐本身的完整呈现,演员的演唱与乐队的配合成为推进情绪的主要手段。
2010年英国出品的音乐剧演唱会,由尼克·莫里斯执导,阿尔菲·博、诺姆·刘易斯、马特·卢卡斯等出演。改编自维克多·雨果同名小说,以法国大革命为背景,讲述冉阿让假释后重新作人却遭遇重重困难。全剧音乐恢弘,舞台呈现纪念演出的独特魅力。
奔着经典名头来的,结果发现全程就是一群人站台上轮着唱,连个换景都省了。唱得是真好,但我这种俗人还是想要点画面感啊。
刷到冉阿让独唱那段直接入坑,拉朋友看时提前打预防针:前面人物多别急,熬过半小时群像,等沙威开口你就知道什么叫值。
头回陪老妈看这种演唱会,她没读过原著,看到冉阿让把珂赛特从旅店带走,直问这人是不是要拐小孩。后面街垒那群学生突然就唱起来了,她更懵。我只好边看边给她捋人物关系。
宿舍四个人挤在一台笔记本前看,前几首还在跟着哼,到芳汀那段我室友直接掏手机刷视频了。镜头切换太急,群演和主唱之间来回跳,情绪还没沉下去就被拽走。街垒那段人一多更明显,远景切近景再切侧台,眼睛有点跟不上。倒是冉阿让最后独唱镜头稳住了,没乱晃。
之前刷过10周年版,这次25周年的调度明显更花哨,但有些独唱段落镜头晃得我眼晕,还不如老版老老实实怼脸拍来得带劲。
配乐一响就上头,可镜头老切远景,合唱时脸都看不清。
原著里街垒战那段穿插了那么多人物命运,演唱会剪辑却老在关键处跳走,马吕斯刚唱到“空桌空椅”情绪正满,镜头就切去别处了。冉阿让带珂赛特逃进下水道那截也赶,原著那种黏稠的窒息感没了。倒是开头苦役场群像剪得利落,跟书里那种压迫感对得上。
转场衔接偶尔生硬,尤其下半场从芳汀独唱跳到街垒群像,情绪被切断了。好在结尾大合唱镜头调度稳住了,没全垮。
沙威那段独白,台词底气真稳,听得我背脊一凉。
加班到快十点才到家,随手点开这个演唱会版,本来就想听个响。结果唱到艾潘妮倒在马吕斯怀里那段,我鼻子突然一酸,想起自己也有过那种掏心掏肺却没人接住的时刻。合唱团站在那儿一动不动,光打下来,声音却像浪一样扑过来,累了一整天的壳就这么被冲开了。
想拉你入坑就一句:冉阿让的独白能让你头皮发麻,值了。
演唱会版把群戏剪得有点碎,街垒那场情绪刚堆上去就切独唱了。前面芳汀部分拖得我走神,后面冉阿让独白倒干脆利落。